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Abstract Nº7

Ilustración Ilustración movimiento cultural europeo, nacido en Francia, posee ese nombre ya que la idea era dilucidar las tinieblas de la humanidad con la luz de la razón. Los pensadores ilustrados pretendían combatir la tiranía, la ignorancia, construir un mundo mejor entre otras cosas. En este movimiento se hace presente uno de los primeros esbozos de “globalización”, ya que este utilizo la difusión (libros franceses traducidos al castellano), la prensa periódica (los ilustrados exponen sus ideas y opiniones) cobra gran importancia en este periodo. Como resultado de la difusión de este movimiento se producirían las revoluciones como la Guerra de Independencia de los Estados Unidos, entre otras, además otros países a su vez fueron influenciados por los ideales ilustrados. Cabe destacar que la ilustración trajo consigo una expresión estética, denominada Neoclasicismo en el cual se da preferencia a la razón frente a los sentimientos, impone reglas a las que se deben ajustar las obras literarias en consecuencia a lo anterior se abandonó bastante la producción lírica. Artistas o influencias que caben destacar: Blaise Pascal, Gottfried Leibniz, Galileo Galilei y Sir Isaac Newton, entre otros. Los ilustrados, para llegar a la verdad científica, comienzan a dudar de todo. La duda es el método para descubrir la verdad. La Ilustración se dedicó a buscar la mente de Dios mediante el estudio de la creación y por la deducción de las verdades básicas del mundo. Por lo cual podríamos decir que este periodo es científico, ya que se buscan respuestas para todo, por más básico que parezca, intentan encontrar las respuestas de sus preguntas en la ciencia, destacando la física de Sir Isaac Newton, con su clásica manzana caída de un árbol y su postulado sobre la gravedad. Entre 1751 y 1765 se publica en Francia la primera Enciclopedia, de Denis Diderot y Jean Le Rond D'Alembert, que pretendía recoger el pensamiento ilustrado. Querían educar a la sociedad, porque una sociedad culta que piensa por sí misma era la mejor manera de asegurar el fin del Antiguo Régimen, el absolutismo y las dictaduras. Los lideres de este movimiento fue potenciado por la nueva burguesía, estos líderes intelectuales se consideraban a sí mismos como la élite de la sociedad. Cuyo principal propósito era liderar al mundo hacia el progreso, sacándolo del largo periodo de tradiciones, superstición, irracionalidad y tiranía, como se había mencionado anteriormente. La ilustración es uno de los movimientos culturales que mayor impacto causo a nivel mundial, produciendo grandes revoluciones en muchos ámbitos; político, económico, religioso, entre otros. Este periodo enalteció a la razón, teniendo una gran cantidad de logros a nivel científico, astronomía, física, matemáticas. Se logró el objetivo que tenia este movimiento, abrir los ojos a las demás personas

Abstract Nº6

La televisión e Internet

La televisión es una caja en la cual las personas que ven este aparato son enclaustrados en él, ya que en la televisión uno solo puede ver y escuchar, no hay interacción por parte del receptor, desde el comienzo de la televisión esta fue considerada como magia, para otros brujería, como olvidar aquel dato anecdótico de la historia, la llegada de la locomotora, es irrisorio, en estos tiempos, el ver como esa gente creía que la locomotora saldría del aparato y se estrellaría con ellos.

Es increíble el progreso que tuvo este aparato, se convirtió en uno de los primordiales medios de comunicación, ya que se podía “conectar” al mundo entero al solo presionar el botón de encendido. A pesar de que no somos participes de la televisión no debemos olvidar que la televisión es muy joven, posee unos 90 años; menciona el profesor Wilbur Schramm, reconocido investigador de la comunicación. Entonces podríamos decir con certeza que la televisión se encuentra todavía en pañales, no sabemos que nos deparara el futuro; un casco que nos permita ver una situación en 360º, no lo sabemos aun, a pesar de ello cabe destacar los grandes avances que tuvo la televisión, tales como el paso de blanco y negro a color, el control remoto, señal satelital, televisión digital, estos los destaco como opinión propia.

Señal satelital, mencionado anteriormente, no cabe la menor duda que su sinónimo seria aldea global, hoy en día, podemos ver lo que sucede en “todas” las partes del mundo y no solo eso sino que también podemos ver los canales que poseen esas localidades.

La televisión fue muy alabada y criticada, en esto últimos nos enfocaremos, desde los inicios de la televisión la gente se preguntaba para que nos serviría este aparato no será mas que una mala inversión, pero luego que se transmitían programas de interés publico, lo que avivo la llama de la televisión, pero esto no termina aquí, siempre después de algo bueno, algo malo viene detrás, y la televisión no fue la excepción, cuando los niños dedicaron mas tiempo a ver televisión que a estudiar, que a hacer deporte, que a hacer ALGO, produjo un malestar en los padres ya que la televisión mas que ayudar lo único que lograba era volver a los niños obesos y con malas calificaciones. Pero esto no termina aquí, con el nacimiento de la violencia en la televisión (películas de acción, ente otras) se produjo un cambio de comportamiento en las personas, ahora estas estaban mas irritables y mas a la “defensiva”, por decirlo de algún modo.

Posteriormente llego el nacimiento de la Internet, pero esta a pesar de ser mas novedosa e interactiva con los usuarios, no dejo atrás a la televisión ni a su producción y gran recibimiento en las familias, solo se convirtió en el aparato que produce imágenes que puede informar y divertir. Pero la gente quería mucho más que eso, ya no quería reír, sentir miedo o goce por una situación que no era propia, así que nació un gran interés por la Internet. Aunque en los comienzos, esta no tenía la gran capacidad que tiene ahora, no poseía redes sociales, pero lo que si tenia eran páginas y paginas Web, una aldea global más grande, una World Wide Web lo que se puede traducir al castellano como Red Mundial. La gente ahora podía navegar por sitios de su interés, ya no poseía programación horaria, en Internet podía visitar los lugares que quisiera cuando quisiera. Después los usuarios querían tener mas participación, así que se crearon los hosting gratuitos donde cualquiera podía “subir” su pagina Web, la cual posteriormente podía ser visitada por cualquier persona del globo.

Posteriormente, se produjo un gran avance el cual seria llamado Web 2.0, termino acuñado por Dale Dougherty de O'Reilly Media, donde los usuarios eran activos participes de el contenido de la Internet; Fotolog, Wikipedia, Blogs, Facebook, Twitter, entre otros son ejemplos de Web 2.0

Ahora los usuarios tienen nombre y apellido, pero volviendo a lo mismo mencionando anteriormente, esto contrae pros y contras. Tenemos una mayor conexión con cualquier usuario en el mundo, podemos escribir lo que pensamos o sentimos, podemos opinar sobre algún producto o suceso, pero el contra seria, nuestra privacidad se va perdiendo cada vez mas, todos nuestros datos se encuentran en la base de datos de Internet, nombres, apellidos, edad, direcciones, teléfonos, religión, partido político, vamos perdiendo nuestra esencia de personas y nos estamos digitalizando totalmente.

=Abstract Nº5=

Estética en la edad media
En la edad media nos encontrábamos en una época teocéntrica, las representaciones de este tiempo están ligadas a temas religiosos y espirituales.

San Agustín distingue una belleza que corresponde a las cosas en cuanto forman un todo, y otra belleza que les corresponde en virtud de su adaptación a alguna otra cosa o en cuanto parte de un todo. Examina la belleza de la forma corporal, todas las cosas están en su sitio debido al número, igualdad, proporción, orden. Una característica importante de la teoría agustiniana es que la percepción de la belleza implica un juicio normativo.

Cabe destacar que en este tiempo no se conoce con claridad la autoría de las obras realizadas, ya que estas no poseían firma ni ninguna distinción que aludiera a algún autor en particular.

Santo tomas de Aquino percepción de la belleza es una especie de conocimiento. Condiciones de la belleza: integridad, armonía, luminosidad, al mencionar esta luminosidad se alude a un tema de “iluminación divina”, estas obras se caracterizan por plantear a un personaje en el cuadro, al cual le llega una luz sobre su cabeza, esta luz hace alusión a Dios. Nace la óptica la cual es una rama de la física que estudia el comportamiento de la luz, características y manifestaciones, la “iluminación divina” anteriormente nombrada, es un ejemplo de óptica.

La perspectiva (arte que enseña el modo de representar en una superficie los objetos en la forma y disposición con que aparecen a la vista) tiene una preponderante importancia en esta época, existen tantas perspectivas como formas de visión, y estas son infinitas. La perspectiva va cambiando al pasar del tiempo, incluso aquí se hace presente la proporción áurea, la cual está formulada ya en los // Elementos // de Euclides (s.-III), en una construcción geométrica denominada // División // // de un segmento en media //// y //// extrema razón //. La idea es tan simple como perfecta: El todo se divide en dos partes tal que, la razón proporcional entre la parte menor y la mayor, es igual a la existente entre la mayor y el total, es decir, la suma de ambas.

En la flagelación de cristo (1455) se hace presente el uso de esta proporción.

Luego pasamos al renacimiento italiano el cual se inicio en la era del renacimiento, un periodo de grandes logros y cambios culturales en Italia.

Personajes que cabe destacar son Dante con su divina comedia, Bocaccio con el Decamerón

Abstract Nº4

// Ideas clave: realidad-representación // Comenzaremos con lo primordial, con lo que siempre conlleva a confusiones con respecto al arte, las cuales las hemos vivido durante el progreso de este curso, lo primero es que el arte no es un medio de comunicación, a su vez no es práctico, lo que hace el arte es buscar una mimesis, es decir, una representación de la realidad, realidad que ha sido interpretada desde hace 35.000 años atrás, gracias a estas interpretaciones podemos ver las realidades que han tenido los humanos en el correr del tiempo En las cuevas de Altamira los hombres pintaban en las paredes representaciones de búfalos, gacelas entre otros, esta era su realidad, los animales, los necesitaban para comer, para subsistir, luego los Egipcios, que en sus dibujos representaban a sus deidades con un gran equilibrio, minuciosidad y colorido. Posteriormente en los griegos se enaltecía al ser humano y su belleza, la expresión candida del ser humano, obtienen también las proporciones consideras armónicas hasta ese momento. Los romanos siguieron con estas interpretaciones, pero a su vez tuvieron un gran progreso que gracias a esto podemos realizar planos arquitectónicos que nos ayudan al momento de realizar diversas estructuras, lo que conocemos hoy como dibujo técnico. En la edad media las representaciones fueron absolutamente teocéntricas, pero ya no con una multiplicidad de dioses sino con un Dios en común. En el renacimiento fue lo contrario ya no era lo mas importante Dios como un todo sino que ahora eran los humanos el centro del universo, esta fue una era antropocéntrica, la cual es fácil reconocerla por sus dibujos y pinturas, por primera vez se estudia el método de reflejar la realidad lo mas fielmente posible. En el siglo XIX se rompió con la uniformidad que tenían las épocas anteriores de representar la realidad, aquí se desarrolla una nueva forma de ver a la realidad, ejemplo de ello es el cubismo.

Hoy en día nuestras interpretaciones van ligadas con nuestra realidad actual, el auge de la tecnología, esta tecnología a su vez es utilizada de una manera creativa y novedosa para crear nuevas obras de arte, desarrollándose también nuevos “estilos” de arte, como el Arte Web, Arte 3D entre muchos otros, pero todo esto sin buscar soluciones a problemas ni comunicar algún mensaje, puesto que ese no es el motivo del arte como tal. Este Arte es muy controversial, ejemplo de ello son las obras de Marcel Duchamp como Fuente (1917) donde un objeto cotidiano, en este caso un urinal puesto al revés es descontextualizado y exhibido en salas de arte, este pensamiento no fue comprendido en ese tiempo, se fue a tomar seriamente desde la década de los setenta hasta nuestros días.

Posteriormente pasamos a la discusión que siempre se tiene sobre el arte, ¿Que es lo bello?, a raíz de esta gran duda para encontrar la belleza Aristóteles utiliza la hermenéutica que es cuestionar la verdad, que lo que estoy creyendo es lo verdadero, entonces la hermenéutica funciona en preguntarse hasta responderse uno mismo; y como dijo Paul Mccarthy “no es mi problema tu critica, culpa a la realidad”

Todo estas preguntas y aseveraciones se deben a que el concepto de belleza es algo muy subjetivo, aquí también entra la escuela de los sofistas la cual relativiza todo lo que dice Pitágoras, que todo el canon, el gusto, depende del contexto. Georg Wilhelm Friedrich Hegel, filosofo alemán menciona que: «la belleza artística es más elevada que la belleza de la naturaleza, ya que cambia las formas ilusorias de este mundo imperfecto, donde la verdad se esconde tras las falsas apariencias para alcanzar una verdad más elevada creada por el espíritu»

Si algo es bello para alguien puede ser horrible para otro, pero a pesar de esta subjetividad existen los cánones de belleza, que son proporciones que debería tener un cuerpo para ser bello, idea desarrollada por la escuela pitagórica. Estos cánones nacen en Grecia donde el hombre empieza a hacer deporte y ve el universo como algo externo a él, a su vez adquiere mucha importancia y nace la idea de belleza en el cuerpo mediante las proporciones. Un ejemplo de ello es el hombre de Vitruvio el cual posee un estudio de las proporciones humanas consideradas como perfectas, estas proporciones fueron desarrolladas por Leonardo Da Vinci, arquitecto, escultor, pintor, músico, ingeniero, el cual es considerado el hombre del renacimiento, una mente brillante. Para concluir el tema diremos que el arte es una racionalidad que trata de llevar una idea al mundo de lo visual, pero a su vez hay que tener en cuenta que expresión no es arte y que para ver el arte tenemos que ponernos en el lugar del artista. El arte es un dialogo constante, se va tomando del pasado y se va haciendo cada vez mejor. El arte es una representación, una interpretación de una realidad, de la realidad del momento, momento el cual es irrepetible. Cada artista vive una realidad diferente, cada cual ve al mundo con distintos ojos y lo interpreta a su propio parecer.

Shellhouse (Living portable)

Es una ambiciosa propuesta realizada por Carolina Pino, Licenciada en Artes de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, posee postgrado en Gestión Cultural en la Pontificia Universidad Católica de Chile y en la Facultad de Arte y Arquitectura de Columbia University en EEUU. Master del Programa de Telecomunicaciones Interactivas de la Universidad de New York. Es actualmente docente en Escuela de Arquitectura PUC y de la Universidad del Pacífico.

Carolina Pino presentó este proyecto como tesis para su magíster en New York. Dicho proyecto consiste en la construcción de un hogar para los indigentes, realizado con materiales de bajo costo como lo es el cartón. Teniendo como un objetivo de “adornar” la ciudad. Estas realizaciones poseen un radio el cual proporciona señales por medio de un sistema de transmisión lo que permite las localizaciones de estas estructuras, además estas construcciones tienen la capacidad de ser transportadas, ya que son plegables, de material liviano, son casas portables de un tamaño compacto.

La radio de las Shellhouses consiste en frecuencias que se transmiten hacia un circuito electrónico con microprocesador, utilizando una vía Ethernet. De esta manera se realiza la visualización de las peticiones que se realizan con uno de los dos botones que posee la casa, uno hace que la señal sea azul y otro que sea roja, estas son visualizadas en una proyección donde se muestra un plano enumerado con cada una de las casas que se encuentran en el “condominio Shellhouse” pero no se sabe cual botón es cual ni y en que consiste cada uno, “alerta”, “estoy durmiendo”, “todo tranquilo”, etc.

Esta propuesta invita a construir estas casas plegables de cartón con un costo que no va mas allá de los treinta y cinco dólares, se encuentra toda la información para realizar estas Shellhouse los materiales que se requieren, todo lo que se necesita saber para construir estas casas; paso a paso desde los pliegues que debe poseer el cartón hasta como ensamblar la radio, sus placas correspondientes, leds, cables baterías adaptadores todo esto se encuentra en shellhouse.org

En este ultimo tiempo se ha masificado el uso de el open source, ya que uno de los grandes logros de esta era 2.0 es la participación activa del usuario y la capacidad que ha adquirido para compartir con sus pares.

Estas “casa” han sido presentadas en diversos países; tal es el caso de Estados Unidos, Alemania y Chile.

La autora de este proyecto ha ganado cinco veces el Fondart, beca Fullbrigh, Tisch School of the Arts Dean's Fellowship award de la New York University.

En Internet se encuentra mucha información sobre este proyecto, imágenes, videos, los pasos para crear tu propia Shellhouse, comentarios y críticas, las cuales la mayoría son negativas.

Alguna crítica que podría dar en este proyecto seria:

Un indigente no va a gastar treinta y cinco dólares en la construcción de una de estas casas, gastaría el dinero en alcohol o en algo para comer, tampoco posee el acceso a Internet como para buscar, en esas casas no cabe ninguna persona completa, seria ideal si tuviera piso y que fuera impermeables, solucionando esos problemas estas Shellhouse podrían salir a flote y surgir, pasarían de ser un sueño a una realidad consumada, los indigentes tendrían un buen lugar para dormir y las calles tendrían ingienería y arte en las plazas y/o pasajes, a su vez serian ubicables, aunque por o general los indigentes prefieren ser olvidados, inubicables, algunos buscan desaparecer del mapa, no existir.

Pero a pesar de todo esto debemos recordar que los artistas no pretenden buscar una solución a los problemas, sino que lo que buscan es comunicar de una manera diferente, en este caso, exponiendo casas realizadas con materiales desechables como el cartón.

Como dijo el filósofo Sergio Rojas en la exposición, si quieres comunicar, el arte es la peor opción.

= Abstract Wired = Principalmente en el texto se habla del open source, esto consiste en un sistema de código abierto en el cual todos pueden utilizarlo, modificarlo e incluso venderlo. La gracia del open source es que es gratuito, los creadores de estos softwares y hadwares no reciben ningún beneficio monetario por su utilización, pero se mantiene la autoría de marca.

Un buen ejemplo de un recurso open source es Linux, que es un sistema operativo completamente gratuito y muy utilizado por la población mundial. Otro gran ejemplo es Arduino, fabrica italiana que fabrica diversos hadwares que luego son compartidos por toda la comunidad cibernauta gratuitamente, a pesar de que el valor de este proyecto fue de 3.000 euros, y esto salio de sus bolsillos. Se pensó que estos proyectos eran muy ambiciosos pero que no funcionarían, ya que competían contra rivales poderosos error, fue un éxito, sus productos son reconocidos, su marca es de renombre y aun continúan con sus trabajos cada vez más y más sólidos.

Otra fortaleza que posee el open source es que estos al ser modificados pueden ser perfeccionados por alguna persona y así crear un producto mucho mejor.

Y en el texto se menciona a su vez que si un producto no es código abierto, lo terminara siendo igual, ya que esta claro que somos curiosos, en algún lugar abrirán el aparato y descubrirán su funcionamiento. Claro ejemplo es los desbloqueos de videojuegos, sobre todo aquí en Chile.

Las ventas de productos creados a base de open source suelen ser mas baratos y con eso se ayuda a toda la comunidad, por ejemplo la producción de routers en África, y también hay que decir que uno no tiene que pagar una licencia ya que el team arduino da el permiso

En el texto arduino es muy nombrado, se hace una especie de cronología, destacando hitos importantes que ha marcado arduino

Se habla de dos modelos económicos, la primera es: no te preocupes de la venta del hardware, lo que mas importa es la experiencia de “inventor”. La segunda es: ofrecer productos de alta calidad, a pesar de que haya mucha competencia y productos de otras marcas, la gente se quedara con el original.

El código abierto a su vez abre mentes, por ejemplo, unos “científicos locos” en Brooklyn mecanizan partes de muñecas, guitarras eléctricas. Luego utilizan open source, y desarrollan música.

Se crea un nuevo lema: créelo usted mismo

=Marshall Mcluhan=

Marshall Mcluhan nació en Edmonton en 1911, estudio literatura inglesa, se doctoró a la edad de 31 años en la universidad de Cambridge. Según lo leído, fue un hombre que se destacó por sus //__“profecías”__//, gracias a los estudios que el realizó tuvo la capacidad de //“adelantar”// la tecnología; el impacto de esta con la sociedad, sus diversos cambios, entre otras cosas. A su vez escribió una gran cantidad de libros, ligados a lo mencionado anteriormente, tales como: - The mechanical Bride ( la novia mecánica) - The Gutenberg Galaxy ( la galaxia Gutemberg) - Verbi-voco-visual explorations (exploraciones verbi-voco-visuales) - Entre otros libros.

Mcluhan tenía la definición para aldea global o globalización, tal como la vemos ahora, //__una gran ciudad uniforme e impersonal__//__.__ Cuando su trabajo comenzó a ser más //“popular”// sus planteamientos fueron interpretados como un hombre el cual promovía la televisión y dejaba los libros al recuerdo. Sin embargo, él rechazaba la televisión, siendo sus libros //“criticas”// a esta //__“nueva sociedad globalizada”.__//

Describió a la sociedad como resultado de una evolución de los medios de comunicación, hace referencia al hombre paleolítico, mencionando que reaparece este hombre nómade, ya no como recolector de alimentos, sino como recolector de información.

Una de sus frases importantes: __ “El hombre se volvió racional y de ese cambio de actitud surgió el conocimiento científico” __ Mcluhan en sus libros hace análisis de la revolución de ciertos medios, como la imprenta, la radio, la televisión, su avance en el tiempo, los pros y los contras que estos tendrían.

Postuló que los sistemas informáticos se conforman por hardware, software y humanware, refiriéndose con este último a los usuarios.

Si Mcluhan estuviera en la actualidad, sería muy reconocido, ya que todos sus libros, las cosas que el escribió se hicieron realidad, pero aún así la tecnología avanza a pasos agigantados no sabemos hasta que punto llegará, cada día hay cosas que nosotros creíamos imposibles o que solo estaban en nuestra imaginación.

Con el pasar del tiempo todas nuestras necesidades serán suplidas por algún ser con inteligencia artificial, convirtiéndonos en una raza incipiente incapaz de resolver los problemas por nosotros mismos, ya que cada día nos hacemos más y más dependientes de la tecnología, estamos perdiendo nuestra capacidad de pensar ya que todo se nos da en “bandeja”, volvamos a lo básico y dejemos la tecnología como una herramienta y no como una forma de vida.